19/4/11

Los cuentos cáscara

Un “sabor de frutilla” abandonó al jarabe que le daba sostén. Recorrió mundo y pensó en saborizar tés, aguas, bizcochos, pero aunque lo intentó sintió que no era donde quería estar. El día que conoció a una frutilla verdadera sintió nostalgia de un pasado olvidado y supo que había encontrado su lugar. Al poco tiempo un niño comió de esa fruta. Dicen que la enfermedad que contrajo duró meses, los médicos decían que los jarabes no hacían efecto en él. Sin embargo nadie supo, ni nadie saborizará lo que pasó, sí que la curación llegó el día que se le extirpó un frasquito que había quedado debajo de su lengua.


¿Para qué escribir un cuento "cáscara"?
Muchas veces los relatos que elegimos o inventamos para los Museos se convierten en siervos de los contenidos que queremos transmitir, los personajes se olvidan de sus lógicas y los adecuamos con calzador a la idea que queremos contar. Es verdad que el cuento es de por sí atractivo y permite darle una presencia viva al asunto, pero ... ¿contamos cuentos solo por hacer atractivo(1) algo?

La literatura es perderse en los juegos del lenguaje, es el gusto por los pliegues de la palabra, la búsqueda de nuevos sentidos, la posibilidad de encuentro con uno mismo, el lugar en donde puede aparecer el "punctum" que nos conmueva profundamente...¿no son estos algunos de los movimientos que queremos provocar en los museos ?
Dice Martín Kohan: "Lo que tiene de interesante la literatura es que multiplica significaciones, abre y complejiza, no porque los escritores seamos muy lúcidos sino porque se dan capas de significaciones que ni uno ve. Uno alcanza a percibir en las novelas sobre colegios lo que no podría ver ni con 100 horas de observación, porque la literatura, efectivamente, toma los materiales de la realidad, pero hace otra cosa con eso." (2). Creo que si se cose con cuidado el relato en relación a lo que se quiere mostrar del Museo, si se presta especial atención a la manera en que se van cruzando los hilos, podemos convertirnos también nosotros en visitantes sorprendidos. En educadores con espacio para que el otro también encuentre lo suyo en aquello que tenemos para contar.


Para seguir...
Dejo una cita del texto de Marcela Carranza "La literatura al servicio de los valores..." publicado en la Revista Imaginaria y les recomiendo la lectura del artículo completo. ir al texto.


"Un libro no es, en modo alguno, moral o inmoral.
Los libros están bien o mal escritos.
Eso es todo."
Oscar Wilde ( Carranza, 2006)



1- La palabra "atractivo" es una de las más usadas en la promoción de cuentos en Museos.
2-Entrevista a Martín Kohan- El monitor Nº 16 Abramowski y Dussel, 2008 ir al artículo completo

12/4/11

Un niño en viaje- Museo Aboa Vetus, Turku, Finlandia

Nicolás Arispe- del libro "El insólito ascenso de Madame Pol"

Viajar en avión es sentarse en un lugar en donde las piernas parecieran no importar, luchar con el de adelante por la gradación de su asiento y tratar de tener ganas de ir al baño en el exacto momento en que la señora que da al pasillo se despierta.
Es cerrar los ojos al despegar y amigarse con la religión al aterrizar, agarrar la mano de quien esté al lado durante las turbulencias y pedirle perdón por la intromisión cuando todo vuelve a la normalidad. Es mirar el gesto en la cara de las azafatas y adivinar en el tono del comandante que no haya de fondo algún “se rompió la palanca de cambios”. El tiempo dura el doble de lo que dicen los relojes y la espera se rige por el tintineo de los carritos con comida. Alguno dirá que no tomo en cuenta la belleza de las nubes vistas desde arriba o la magnificencia de la máquina que desafía la ley de gravedad, puede ser, pero nadie puede negar que si hay un momento maravilloso del viaje en avión es cuando se abren las puertas y empieza el otro viaje.


Un viaje a pluma
En el Museo “Aboa Vetus” de Turku, Finlandia, se narra la historia de Matti,
un niño de la época medieval que deja el campo
para venir a la ciudad. La historia aparece contada en un librito que está a disposición del visitante a la entrada (está traducido a distintos idiomas) y señala diferentes estaciones en las que el lector puede detenerse para espiar un dibujo y/o realizar alguna interactividad.


El viaje como tema

El viaje es el tema elegido para este recorrido, viaje en bote para dejar la vida de campo y caminata por la ciudad para conocer las novedades. Es interesante cómo el tópico elegido por los que redactaron el cuento puede funcionar a distintos niveles:

  • Las estaciones: La forma de narrar es una sucesión de cuadros de distintos espacios y personajes de la ciudad. Esta pulsión por seguir descubriendo nuevos lugares puede ser un buen motor para seguir adelante y querer seguir viendo “qué más hay”. Un motor interesante que pierde por momentos intensidad cuando los relatos tienden al monocromismo y al predominio de la descripción enumerativa. También es una oportunidad de tener un “pantallazo” de la ciudad a partir de escenas breves. Así se pueden “ver” más de cerca la casa del comerciante, el callejón de los artesanos, el castillo, los estudiantes…Esta forma de viaje nos remite a un viajero que no busca llegar sino que considera el recorrido como parte de la aventura. Es muy sugerente que en el texto de presentación del Museo se hable de “islas” al nombrar la manera en que están distribuidas las interactividades, no es difícil pensarse un Gulliver o un Ulises capaz de alargar años su recorrido para entretenerse con algún yahoo o alguna Calipso.
  • La historia y sus vestigios: el cuento se basa en un hecho real ya que era mucha la gente que llegaba a Turku en busca de trabajo en la Baja Edad Media. El uso de este marco fáctico para la historia ficcional permite anclar esta situación con una fecha que existió y así darle una verosimilitud histórica al relato. El cuento, además, intenta avanzar en esta vinculación al relacionar las situaciones narradas con las piedras y objetos patrimoniales que participaron realmente de la época pasada y que están presentes para la vista del visitante. Pareciera que la ficción tiene testigos firmes de que Matti “realmente” estuvo ahí perdido entre las gentes nuevas de la ciudad.

  • El visitante-viajante: Es atractiva la idea de presentar a un personaje “en viaje” como guía del recorrido. Lleva tanto tiempo entender las lógicas de cada Museo que ir de la mano de alguien que tampoco sabe qué hacer en esa ciudad tan grande con olores a río y a cueros remojados puede ser una oportunidad para no olvidar nuestra identidad de viajantes-museísticos. Viajantes que buscan el encuentro en donde la aventura nos lleve a saber de los otros para saber de nosotros mismos. Viajantes que no temen a la dificultad inicial que traen los verdaderos aprendizajes porque saben que trasponer esa decepción es la única posibilidad de vivir una verdadera experiencia personal(Bárcena Orbe, 2000).


La libertad de viajar

-Pablito, dejá de ver esa vitrina y volvé con el grupo.

-No tengo ganas, acá hay una figurita buenísima.

-No importa, ahora hay que escuchar al guía.

Silvia Alderoqui dice que es importante recordar que el visitante niño también tiene derecho a armar su propio recorrido. En ese sentido este museo presenta múltiples opciones para que los chicos puedan moverse con absoluta libertad dentro del espacio. Opciones que no solo permiten mayor libertad de selección del recorrido sino que propoenen diferentes maneras de seguir leyendo el cuento

  • A lo largo del recorrido aparecen imágenes para espiar. Dos agujeritos a la altura de los ojos de un niño dan lugar a distintas escenas pintadas al estilo medieval finlandés. Líneas sueltas delinean los personajes con ropa de la época que están dispuestos en el espacio sin perspectiva y realizando distintas acciones. La tonalidad es de colores bajos y terrosos. No hay textos que indiquen a qué escena se están refiriendo permitiendo encontrar distintos momentos del recorrido del personaje.
  • Hay una casita de muñecos que representa la casa del comerciante. Mide algo más de un metro y tiene distintos muebles y muñecos de madera maciza para que los chicos puedan inventar su propia historia. La única indicación que se da es “jugá”, no hay forma de saber quién es Matti ni su hermana, dando la posibilidad de recontar la historia o inventar una nueva.
  • Las interactividades están dispuestas en mesas que salen de la pared y permiten que dos chicos se sienten frente a ella. Hay distintas propuestas: la posibilidad de escribir en tablillas de cera como de los chicos que querían ser sacerdotes e iban a la escuela, ladrillitos para armar distintas combinaciones que formen paredes, un juego con piezas de madera para jugar de verdad... Cada mesa tiene dos asientos enfrentados. Es interesante cómo el deseo de que los visitantes dialoguen está propuesto desde la museografía.

Para seguir pensando

1- Poder acercarse de más cerca a lo que le ocurriría a un niño de esa época es también entrar en contacto con sus emociones e ideas. En el relato se esbozan estas situaciones, pero no se profundizan porque se privilegia la descripción de los detalles y lo sensorial. El texto podría crecer en ese aspecto, la pregunta es cómo…¿Sería mejor darle más fuerza a los conflictos? ¿Escribir descripciones menos enumerativas y con diferentes niveles? ¿Será que haya que abandonar información para seleccionar pocas escenas y así poder darles mayor densidad?

2-

Por momentos pareciera que las piedras y el Patrimonio quedaran como fondo y no participaran profundamente de la propuesta. Tal vez se podría mostrar algunas marcas del “paso” de Matti, alguna hendidura en la piedra en la que él se apoyaba para buscar agua, alguna raya que él hizo con un cuchillo, alguna copa que usaba el señor…


Ir a la página del Museo

El último dibujo, el de las piernas, es de Isol, una ilustradora argentina. Dejo la página para que la conozcan. Página de Isol

14/2/11

Aventuras sin final- Palais de Tokio (París)


Si pudiera elegir una historia a la que entrar, me metería en "Tom Sawyer" a pintar la verja de su casa, convencida de que me gané un gran premio. O me deslizaría por las páginas de "La Odisea" para viajar en la nave y taparme los oídos con cera, confiada en Ulises a pesar de la cercanía de las sirenas. Tal vez pudiera ir más lejos y llegara a ser gallina que jugara al gallito ciego con el zorro de Villafañe... Me metería en el engaño, dejaría que mi cabeza, uñas y señales entraran de lleno. Me sometería a sus mundos de palabras de cartón pintado.
Eso sí, ellos me tendrían que prometer algo.
Que habría nuevos trucos.

Y yo, yo, volvería a creer.


Los cuentos de Miss Toktok
En el Palais de Tokyo* hay una actividad de cuentos para los más chicos. Miss Toktok es la protagonista, una viejecita que investiga situaciones fantásticas o simplemente problemas. La acompañan personajes con diferentes personalidades. Para cada muestra se diseña una nueva historia en la que los chicos participan escuchando un final que incluye la obra que se está analizando.

Herencia
Muchos de los nombres de los personajes
son en inglés: "Miss" Toktok, "Kevin", "Cox
Rider"...Llama la atención estos nombres en una sociedad como la francesa tan interesada en conservar su idioma ¿Será que el relato rastrea estilo en las películas o en las series de acción norteamericanas? ¿Será que esos nombres se relacionan con la sensación de aventura? Cierto o no, este vínculo con personajes que suenan como los de Estados Unidos nos remiten a acción asegurada y algún desafío para resolver.

¿Una solución para los centros de Arte sin colección permanente?
La continuidad de personajes y el estilo del ciclo puede ser muy buena idea para las muestras temporarias o los centros de Arte que no tienen colección permanente y deben proponer nuevas actividades cada vez. Una queja que se escucha en los educadores de esas instituciones es el cansancio que genera esta rotación continua. Creo que esta propuesta del "ciclo" puede ser una buena idea a la hora de diseñar las visitas guiadas para los chicos.
El uso repetido de personajes, además, se asocia a la lógica de la saga en donde el lector-espectador busca volver a ver a sus actores favoritos cada vez que resuelven nuevas situaciones.
De esta manera no sólo permite al educador seguir explorando una línea de trabajo didáctica sino que invita al visitante a volver al espacio museográfico...suerte de lazo con lo ya conocido y con lo nuevo del que todos somos presa cuando nos gusta la "primera parte".

El problema de cada día
Cada vez que empieza un nuevo capítulo de una historia aparece un problema por resolver, en general aparecen dos tipos de situaciones: un misterio para investigar (puede estar relacionado con lo fantástico) o algún rescate por realizar. Este uso del conflicto como motor del relato provoca búsquedas de respuestas en los espectadores. Aunque no lo expresen en voz alta, aquello que está en tensión con la armonía de la historia es lo que pulsa para encontrar una solución posible para esa situación particular que sucede en un espacio particular.
El uso del problema es una de las prácticas más usada en los talleres literarios de los años 70 en la Argentina. Un ejemplo es el grupo Grafein que proponía el uso de "vallas" (los problemas) que achicaran el rango de búsqueda de respuestas para conjurar el temor de la hoja en blanco. De esa manera, sostenían, se potenciaba la "inventividad" y esas trabas se convertían en "trampolines".
El desafío es encontrar problemas potentes capaces de hacer que la obra de Arte no quede como detalle sino que logre protagonismo. Problemas capaces de proponer un pensamiento crítico sobre la pieza. Va una cita de Maite Alvarado que analiza este tipo de estrategia en la escritura
"A través de la resolución de problemas de lectura y escritura, que plantean desafíos de orden cognitivo y convocan conocimientos diversos (retóricos, lingüísticos, enciclopédicos), se desarrollan habilidades de lectura y escritura y habilidades más generales, vinculadas a la metacognición y a la flexibilidad que es propia de la creat
ividad y del pensamiento crítico. (Alvarado, 2003)

Espiando por la cerradura
Van dos ejemplos que salieron publicados en las 1as Jornadas Internacionales de Educación del Centro Cultural Recoleta (Argentina)

"Miss. Toktok está tranquilamente desempolvando su colección de figurines de porcelana inglesa cuando sopla un viento que la acarrea a kilómetros de su pequeño salón adornado de flores. El cabello desgreñado y completamente desorientada, la viejecita se despierta en un extraño cubo blanco cuya única salida es un misterioso vorágine luminoso en el cual entra en seguida. A su gran sorpresa, la dinámica vecina del Palacio de Tokio se encuentra de nuevo en su salón adornado de flores. Pero mientras que todo le parece igual, se da cuenta que todo cambio…"

"Los padres de Kevin Cocoboule han sido capturados por el horrible motociclista Mortadello Cox Rider. El joven Kevin cuenta con el apoyo de Miss Toktok para ayudarle a recuperar a sus padres. Mientras que investiga muy cerca del lugar de la desaparición, la viejecita cruza a Mortadello Cox Rider piloteando su fantástica motocicleta. Nuestra investigadora trata atraparle pero ya que sólo tiene como vehículo su pequeña bicicleta rosa, su intento falla. Sin embargo la viejecita no se da por vencida: se va a comprar un verdadero bólido."

*Centro de Arte Moderno y Contemporáneo de París. Página oficial
Alvarado, Maite: (2003) "La resolución de problemas". En Revista Propuesta Educativa. Nro. 26, Buenos Aires, FLACSO.

4/2/11

Revista New Kids- Abril de 2011

Libros
abril
...
3. De paseos y otros
viajes en hoja
Para los chicos que tienen espíritu aventurero, cada página de este libro podrá convertirse en un viaje singular. Así, andarán por distintos paisajes, construyendo caminos, simplemente montados en una hoja. Pasarán del relato a la ilustración y armarán su itinerario según sus vivencias, su percepción y su imaginación. Como yapa, tiene traducción al japonés. Autores: Mercedes Pugliese y Nicolás Arispe. Libros-Albúm del Eclipse.

30/1/11

Telam y otros medios- Visitas guiadas en el Museo de Bellas Artes- 17 de febrero de 2011


El Museo de Bellas Artes ofrece visitas guiadas para los más chicos


"(...) Con la temporada estival, y hasta fines de marzo, llegó a MNBA un nuevo capítulo de este ciclo, "Cuentos en el palacio", a cargo de la pedagoga Mercedes Pugliese.
Esta especialista en literatura infantil diseña y adapta los cuentos que guiarán cada paseo por el museo, de la mano de Mabel Mayoli, coordinadora del área de Extensión Educativa del museo.

El ciclo empezó en 2007 con un recorrido que Pugliese se encarga de renovar cada seis meses: el primero fue "Viajes y viajeros", un paseo por el arte argentino donde se trabajaron textos y pinturas relacionadas con los viajes y luego llegó "seis cuentos en busca de su obra", una experiencia muy enriquecedora donde el azar jugó un rol protagónico.
En esa ocasión el eje era el arte universal del siglo XX y la conexión entre los textos y las obras elegidas se daba a partir de la tirada de dos dados gigantes, que con cada guiada generaban una combinación distinta." sigue aquí

Dolores Pruneda Paz
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La página de "El mangrullo" (s/fecha) comentario de Zulma Prina

El narrador hace la presentación del protagonista, lo ubica espacialmente y anticipa algo acerca de esos viajes a través de la hoja. En realidad podríamos pensar en una metáfora del tiempo: cada hoja un día de la semana.
Puede identificarse con el diario de un joven tal vez, un señor o un niño, donde cuenta cada día de una semana las observaciones que realiza desde el árbol del jardín.
A medida que avanzamos en este breve texto, vemos un discurso descriptivo. Las ilustraciones acompañan concretamente el discurso.
Sería difícil ubicarlo dentro de un género literario, ya que no es cuento ni un relato. Si bien no es un diario íntimo, se encuadra dentro de ese formato, a modo de recorte temporal.
Zulma E. Prina ir a la página

Revista Planetario ¡Todos a Bellas Artes!- enero 2011

“Algo raro está pasando en el Museo”, anuncian desde Bellas Artes. “Caos, estallidos de color, puertas y pancartas que se salen de los cuadros”, conviven con fascinantes “Cuentos de Palacio”. Para descubrir estos (y otros) misterios, el Museo de Bellas Artes abre sus puertas al público familiar con sus ciclos: 1, 2, 3… y Escuchando cuadros, mirando relatos.

El primero, propone un viaje hacia la Nueva Figuración, para descubrir las obras de Deira, Macció, Noé y De la Vega y encontrar las figuras escondidas en sus obras. Mientras que el segundo, a cargo de la narradora Mercedes Pugliese, enlaza cuentos “de palacio” con las obras que habitan el museo: “¿Se ve lo mismo desde una torre que desde un puente?, ¿Es lo mismo una armadura que un zapato?, ¿La dama es una chica hermosa o la ficha de un juego?” Las respuestas a estas preguntas tendrán que ser descubiertas por chicos y grandes en cuadros y tapices antiguos. Una propuesta para todas las edades ya que, explica Pugliese, “como el gusto por el cuento es universal, este es un espacio para compartir en familia la experiencia del arte”.

Ir a la página de Planetario

Blog "Vivir la vida en mi querido Buenos Aires"- enero de 2010

Fragmento de la entrada del 10 de enero de 2010

"Terminé sentada en el piso, junto a unos papás y sus chiquitos, escuchando atentamente como nos ilustraban sobre arte a través de cuentos y anécdotas con el método de la narración. La guía una dulce, manejaba como los dioses las herramientas necesarias, gesticulaba, modulaba su voz, hacía todos los sonidos necesarios para sumergirnos en la trama.
Utilizaba elementos auxiliares, almohadones en un canasto que junto a su puf, hacía que los chicos trasladaran de un lugar a otro... muy lindo y recomendable. Hay dos tipos de visitas un día sobre pintura, otro sobre esculturas, dura una hora aproximadamente y encontrarán en la página del museo los días y horarios en que se dá, no quiero dejar de mencionar su nombre, Mercedes Pugliese "chapeau" Mercedes.."chapeau"..." Nora Iris

Blog "poeticasinfancia"- 18 de septiembre de 2010

Roberto, un viajero inmóvil
Fragmentos de la nota: "El libro se inicia con la frase "A Roberto le gusta viajar." Esta oración dispara imágenes ricas en resonancias exóticas y destinos inesperados. El personaje va a emprender un viaje a otras culturas sin moverse del jardín de su casa. Roberto es consecuente y se compromete con el viaje, por ello lleva una libreta donde anota las peripecias del viaje y el libro que leemos se va transformando en el diario de viaje de Roberto, durante una semana, entre las hojas de la palmera. " "(...) es un libro que trae ecos de los cuentos tradicionales de raigambre oriental, por ejemplo relatos provenientes de la tradición kabuki, que nos recuerdan el relato de pájaros engañados por la verosimilitud de un cerezo pintado por un pintor chino. Y ahí, uno no puede dejar de acordarse de algunos textos de María Teresa Andruetto que, también, pueden armar una filiación con éste: el libro álbum Solgo con ilustraciones de Liliana Menéndez o el cuento "El engaño" incluido en el volumen de cuentos Huellas en la arena. Arte, literatura, creación y recepción, cuatro aspectos que se problematizan en este libro álbum que vale la pena leer. " Ir a la nota completa

Revista Billiken- "De paseos y otros viajes en hoja" en la sección de recomendados- agosto de 2010

Fundación TyC para la Educación-


Donación de Espacio de Lectura
Como parte de la campaña de promoción de la lectura “Leer es importante” la Fundación Torneos y Competencias para la Educación entregó a la Escuela de Recuperación N° 8 DE 8 de la CABA “Luis Vernet”, una biblioteca con aproximadamente 200 libros y videos (seleccionados por la escuela) como premio por haber participado y ganado el concurso “Mundo de Libros”. La entrega se realizó el día 15 de julio de 2010.

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Revista A+R-junio de 2010

Entrevista
Mercedes Pugliese, pedagoga, narradora y especialista en Literatura infantil, nos cuenta sobre el inicio de su actividad en el Museo Nacional de Bellas Artes...ir a la nota

Revista Billiken: abril 2008

Página de la Fundación PUPI: octubre de 2007

Crear pasión por la lectura


Es un sitio de encuentro de una vasta red de personas e instituciones que aportarán ideas, acciones y proyectos para promover la lectura. Un sitio construido ENTRE TODOS desde diferentes contextos geográficos y culturales, lo que dará una idea más totalizadora de la realidad a transformar. Generando así un movimiento aglutinante que posibilite que los chicos, adolescentes y jóvenes, sobre todo, posean una herramienta imprescindible de cambio socio-cultural, como lo es la lectura.
Leer la nota completa en:
http://crearpasionporlalectura.blogspot.com/2007_10_01_archive.html